Открывая истоки: репортаж «ДК» о Лаборатории барочной музыки в Красноярске

Первая декада июля стала важным периодом для молодых музыкантов из разных уголков страны, которые на несколько дней собрались в Красноярске. 7...9 июля здесь проходила Лаборатория барочной музыки — событие, созданное командой musicAeterna в рамках проекта musicAeterna Youth. Эту программу поддержки молодых исполнителей запустили в 2022 в Санкт-Петербурге. С 2023 Лаборатории стали проходить и для участников из Сибири: расширить географию проекта получилось благодаря поддержке ГМК «Норникель». В тандеме с компанией команда musicAeterna провела уже две Лаборатории для сибирских исполнителей: первую посвятили современной музыке, во время второй изучили музыку и танец эпохи барокко.

На три дня в Красноярск прибыло несколько мастеров международного уровня, приглашенных для обучения музыкантов:

• Владислав Песин, концертмейстер musicAeterna, скрипач;
• Константин Щеников-Архаров, лютнист и композитор;
• Наталья Кайдановская, хореограф и специалист по историческому танцу;
• Антонина Стерина, эмбодимент-ментор.

У нас есть некое эволюционное представление о музыке как о системе, которая развивается от простого к сложному, от худшего к лучшему. Но вообще-то в каждую эпоху музыка находится на своей вершине, просто нужно знать, как ее играли, как слушали и что вкладывали в процессы музицирования и восприятия. Интеллектуальный подход к музыке многое меняет: „умное“ слушание делает богаче и понятней не только старинный, но и романтический, и современный репертуар. Образованному музыканту нужна образованная публика, и лучший способ этого достичь — показать, как все устроено. Поэтому мы приглашаем слушателей понаблюдать за процессами в Лаборатории и услышать результат. Но приоритет все же в том, чтобы у музыкантов была возможность учиться, поэтому мы открываем только часть программы», — рассказала «Деловому кварталу» Анна Фефелова, музыковед, куратор просветительских проектов musicAeterna.

Первая Лаборатория проекта musicAeterna Youth в Красноярске прошла в филармонии в 2023: тогда молодые музыканты погрузились в современную музыку.

В этом году, чтобы изучение старинной музыки несло максимальный практический смысл, организаторы снабдили участников жильными струнами и барочными смычками.

Система старинной музыки — это другой язык, своя иерархия, отдельная идеология. Здесь каждый инструмент имеет конкретную роль. Сейчас мы привыкли к тому, что играем только по нотам, специально написанным для нашего инструмента, но в старинной музыке если ты играешь так, как вчера — это нонсенс и профнепригодность. Нужно было уметь импровизировать в зависимости от акустики, партнеров, места и прочих обстоятельств. Эта постоянная гибкость и адаптивность требует перестройки мышления, но с чего-то надо начинать. Этим мы в Лаборатории и занимались. Старинную музыку и сейчас играют много, но ее нельзя исполнять с „обычным“ подходом. Барочная музыка в сочетании с академической исполнительской базой учит гибкости и помогает пробовать себя в самых разных сферах, от джаза до авангарда. Сейчас мы способны сами придумывать свой путь за счет того, что умеем что-то, чего не умеет никто», — говорит Константин Щеников-Архаров.

Участниками Лаборатории барочной музыки стала примерно половина из тех, кто прислал заявки — около 30 человек. Среди них не только профессиональные инструменталисты, но и представители «смежных профессий»: дирижеры, музыковеды и даже домристы.

Со слов организаторов, они выбирали участников, отталкиваясь не только от опыта — столько же внимания уделялось мотивации исполнителя, а также его готовности учиться в интенсивном формате.

Было, мягко говоря, захватывающе! Сначала думаешь, что все это на грани фантастики: узнать, запомнить и охватить за три дня такой многогранный материал. Но когда увлекаешься процессом и вникаешь на все 200%, то все складывается. Инструменталистам дают играть не так много барочной музыки: только некоторые произведения Тартини, Баха, Вивальди, Генделя. Иногда у студентов наступает момент, когда начинаешь увлекаться той или иной музыкальной эпохой. У меня так вышло с барокко и немного с современной музыкой. Хочется ощутить все своими ушами и руками: прощупать кончиками пальцев жильные струны, нежно охватить правой рукой барочный смычок, ощутить все звучание инструмента с помощью игры без моста. Парадокс в том, что старинная музыка для нас новая — многое, что раньше нам было неизвестно в музыке барокко, приходит в мир сейчас в лаборатории. И после такой увлекательной работы мы можем играть музыку барокко своими руками, прочувствовать, как она раньше звучала, благодаря старинному строю; увидеть, как она действительно была написана, с помощью уртекстов, которые привезли мастера Владислав Песин и Константин Щеников-Архаров. А затем мы сможем передать эти знания и эмоции своим ученикам как педагоги: развить мышление, внутренний слух, расширить кругозор. И, конечно, показать, что в наше время это все возможно», — делится с «ДК» Юлия Боброва, участница Лаборатории.

В программу обучения музыкантов включили также барочный танец. Как объясняют организаторы, танец является основой многих сочинений, написанных в ту эпоху, поэтому его изучение тоже стало частью Лаборатории.

Азы исполнителям передавала Наталья Кайдановская, хореограф и преподаватель исторических танцев.

Еще во времена Людовика XIV сначала был танец, а потом уже при дворе начали ставить оперы. Музыкантам так и объясняли: „Посмотрите, на какой танец похожа эта музыка, и воплотите этот аффект, передайте это состояние души“. Исполнителям нужно почувствовать танец ритмически, понять движение, темпы. И если они будут это знать, то смогут понять, как играть то или иное сочинение: в каком характере, с какими ритмическими особенностями. Когда шаги танца выстроены правильно, заложенная в нем эмоция начинает действительно овладевать исполнителями. Поэтому если ты хочешь слышать и играть эту прекрасную музыку, нужно изучить ее язык и в танце», — считает Наталья Кайдановская.

В программу отчетного выступления, которое прошло в филармонии 9 июля, вошли семь произведений: Dolce из Фантазии № 7 Телемана, Аллеманда из Сонаты для скрипки и континуо ми минор Баха, «Полночь мистера Доуленда» Доуленда, Чакона Баха, а также Adagio, Largo и Vivace из Сонаты для скрипки и континуо соль мажор Баха. В некоторых номерах молодых музыкантов сопровождали мастера.

Финал Лаборатории барочной музыки в Красноярске стал праздником совместного «делания» музыки. Осенью несколько участников пригласят в Петербург для продолжения занятий.

Как «Деловому кварталу» рассказали в «Норникеле», для них этот проект — далеко не первое сотрудничество с оркестром musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса. Например, гастроли musicAeterna в Красноярский край трижды прошли при поддержке компании. Одновременно с этим «Норникель» участвует в организации турне Юрия Башмета по нашему региону. Также компания поддерживает Красноярский академический симфонический оркестр и оркестр Красноярского театра оперы и балета, оснащает музыкальные школы Красноярска и Норильска совместно с Фондом Чайковского.

Фотографии для материала: Кристина Иванова

Читайте также:

Познать вкус искусства: куда сходить в Красноярске 13...19 июля 2024

Главное бизнес-событие лета, гастрономический пикник для всего города, этника во всей красе, микс джаза с фольклором и новые выставки — главное о культурных событиях города в афише DK.RU.

Искусственный интеллект заработает «Норникелю» $100 млн

Использование ИИ в цветной металлургии — это мировой тренд. Этот инструмент позволяет сокращать потери и наращивать объемы производства.

Жители Норильска смогут самостоятельно следить за состоянием воздуха в городе

Год назад на Таймыре в тестовом режиме начала работать система экомониторинга. Теперь ее планируют сделать доступной для всех.