Сибирь как матрица модного бренда

Вероятно, такой же логикой руководствуются местные бренды, выпуская коллекции к сезону отпусков. Насколько это оправданно экономически и не стоит ли заменить полноценные коллекции лаконичными дропами? Своим мнением по этому поводу с «Деловым кварталом» поделились эксперты отрасли. 

Для любого сезона

Вопрос о том, выгодно ли выпускать летние коллекции сибирским брендам, актуален только при одном условии: носить все эти платья, юбки и сарафаны будут несколько недель, и только в Красноярске. Но это давно не так: многие горожане не ограничивают себя июнем и июлем в родном городе, организуя «лето за деньги». Отпуск в Таиланде, Вьетнаме и других жарких странах доступен круглый год, а значит, и наряды для него тоже нужны. 

Кроме того, как объясняет Анна Шульмина, красноярский эксперт в моде и брендинге, многие местные производители достаточно амбициозны и рассчитывают не только на аудиторию покупателей из Сибири. 

Например, буквально на днях мы работали над съемкой детской одежды бренда MISHURA/МИШУРА (основан в 2021 в Красноярске). Это летняя коллекция, но часть моделей вполне можно носить в любой сезон. Подобная практика касается не только детской, но и взрослой одежды. Кто-то использует летние наряды как праздничные, по особым случаям, кто-то носит их дома. Кроме того, меняется и подход самих производителей. Например, наши местные дизанейры Вера Буц и Дарья Киприянова уже вышли за пределы региона и мыслят иными категориями, — рассказывает Анна Шульмина. 

Судя по всему, ответ на вопрос, выпускать ли коллекцию к сезону, лежит не только в области экономики. Как объясняет Ирина Чернецкая, дизайнер, основатель бренда ICHE, это во многом зависит от ДНК бренда и его ассортиментной матрицы. 

Мы используем натуральные ткани: 100-процентный хлопок, смесовую ­вискозу — дышащие, легкие, в них комфортно в жару. Поэтому для нашего бренда летняя коллекция является одной из основополагающих. Но при этом она легко адаптируется под задачи клиентов для других сезонов или домашнего использования. Позиции из летнего дропа можно носить круглый год. Дело в том, что такие же натуральные ткани мы стремимся применять и в коллекциях других сезонов, просто увеличивая их плотность. Легко дополнить летнее платье рубашкой или кимоно и благодаря приему многослойности получить актуальный образ и на более прохладную погоду, — рассказывает Ирина Чернецкая. 

Впрочем, независимо от идеи, которую транслирует бренд одежды, совсем не учитывать экономическую составляющую, разумеется, невозможно. На это также влияет ассортиментная матрица и оборачиваемость конкретного производителя. Однако для большинства выпустить летнюю коллекцию не так затратно, как осеннюю или зимнюю, потому что сами ткани для пошива легкого платья дешевле, чем для пальто. Но и в этих условиях многие бренды все чаще выбирают именно лаконичные дропы, а не обширные коллекции. 

— Я наблюдаю, что сужается ассортимент практически всех брендов. Наши собственные дропы стали более компактными, но при этом полностью закрывают запрос клиента: там есть и платья, и верхние слои — рубашки, жакеты и прочее, — поясняет Ирина Чернецкая. 

Художник или бизнесмен? 

По мнению Екатерины Баховой, красноярского стилиста, при формировании сезонных коллекций местные производители работают в рамках двух основных категорий. 

Первые держат руку на пульсе, отсматривают новые коллекции мировых трендсеттеров. К очередному сезону они показывают то, что на пике моды. В итоге красноярцы могут за относительно доступную цену получить то, что сейчас действительно актуально. Вторая категория брендов вдохновляется сибирской природой, русской культурой и идентичностью в ее современном преломлении. Не знаю, насколько это коммерчески успешно, но некоторые работы талантливых творцов действительно впечатляют, — говорит Екатерина Бахова. 

Видением разницы формирования коллекций также делится Анна Шульмина. По ее мнению, одни красноярские дизайнеры используют бизнес-ориентированный подход, анализируя спрос и современные тренды, и в итоге выдают продукт, который гарантированно найдет своего покупателя. Вторые, подобно визионерам, считывают «состояние поля» и создают то, что будет актуально в будущем. 

Это разные методы восприятия мира. Кто-то — художник, а кто-то — бизнесмен. В качестве примера интуитивного подхода приведу в пример работы красноярского дизайнера Дарьи Киприяновой. Ее метод не опирается только на анализ отчетов, а использует своего рода проживание вдохновенного состояния. В итоге она выдает продукт, который резонирует с глобальными мировыми трендами, но не следует за ними, а формирует нечто свое, — объясняет Анна Шульмина.

Однако и те местные производители, которые работают в рамках бизнес-ориен­тированного подхода, выбирают идти по собственному пути. Например, по словам эксперта, стандартные рекомендации для ретейла формировать ассортимент на 70% из базовой одежды в случае с красноярскими дизайнерами не работают. Локальные бренды не пытаются копировать эстетику международных гигантов вроде Chanel, Dior и прочих, которые задают глобальный стандарт «базы». Вместо этого они черпают вдохновение в природе и культурном контексте региона. 

Например, Вера Буц создает собственную эстетику, которая, как все наблюдали этой весной, может быть востребована на международном рынке. Проект Дарьи Киприяновой «Я вижу тебя», который состоялся 25 мая 2026 в Красноярске, это не просто показ очередной коллекции, а синергия моды, театра, хореографии, музыки и поэзии. 

Красноярским дизайнерам настолько важно делать нечто собственное, реализовывать свое видение, что все стандартные рекомендации (например, ограничиваться базовой одеждой) просто не работают. Даже те, кто ориентирован на коммерческий успех, в первую очередь являются творцами. Главная цель — самореализация и выражение уникальной идеи, а не слепое копирование глобальных трендов. Это делает продукт аутентичным и самобытным, — резюмирует Анна Шульмина.

Читайте также